전문가 수준의 AI 곡 디자인하기

이 가이드는 MusicArt로 곡을 만들 때 더 많은 제어력과 일관성을 원하며, 더 명확한 프롬프트, 견고한 구조, 그리고 의도적인 반복을 사용하고자 하는 고급 사용자들을 위한 것입니다.

개요

이 가이드는 이미 기본적인 곡을 생성하는 방법을 알고 있으며, 더 예측 가능하고 프로듀서 수준의 결과를 원하는 사용자들을 위한 것입니다. 다음 방법을 설명합니다:

"팝송"과 같은 짧은 레이블을 사용하는 대신, 장르, 악기, 템포, 분위기, 프로덕션을 명확하게 분리하여 AI가 각 요소를 이해하도록 하세요.

약한 프롬프트:
"팝송, 여성 보컬"

더 강력한 프롬프트:
"밝은 어쿠스틱 기타와 부드러운 신스 패드가 있는 경쾌한 인디 팝, 따뜻한 여성 보컬, 약 118 BPM, 향수를 불러일으키지만 희망적인 분위기, 보컬이 전면에 있는 깔끔하고 현대적인 프로덕션"

이 패턴을 사용하여 자신만의 프롬프트를 만들 수 있습니다:
"[핵심 장르]와 [주요 악기], [보컬 설명], [대략적인 템포], [분위기 단어], [프로덕션 느낌]."

전문적인 곡들은 명확한 구조를 따릅니다: 벌스는 이야기를 전달하고, 프리코러스는 긴장감을 고조시키며, 코러스는 에너지를 발산하고, 브릿지는 대비를 더합니다.

다음과 같은 텍스트로 이 구조를 반영할 수 있습니다:

적용할 수 있는 예시:

"로파이 힙합" 또는 "록"이라고만 말하는 대신, 기본 스타일, 추가된 질감, 그리고 프로덕션의 특징과 같이 레이어로 생각하세요.

레이어드 스타일 예시:
"부드러운 어쿠스틱 기타를 기반으로 한 인디 포크, 미묘한 전자 앰비언트 질감과 가벼운 스트링 스웰 추가, 빈티지 아날로그의 따뜻함이 가미된 현대적인 믹스."

전체 곡에 대한 감정적 흐름 예시:

이 문구들을 스타일 설명이나 가사 노트에 직접 넣어 각 섹션을 의도적으로 형성할 수 있습니다.

AI 보컬에 잘 맞는 가사는 보통 짧고, 명확하며, 리듬에 친숙합니다.

재사용할 수 있는 훅 패턴:
"내 곁에 있어 줘 / 놓지 마
우린 별들로 만들어졌어 / 네가 알기를 바라"

이런 종류의 균형 잡힌 음절 구조는 코러스를 더 쉽게 부르고 반복하게 만듭니다.

각 생성을 학습 단계로 다루세요.

구체적인 반복 예시:

버전 A 프롬프트:
"여성 보컬, 어쿠스틱 기타, 행복한 분위기의 경쾌한 팝"
결과: 괜찮지만 평범함.
버전 B 프롬프트:
"밝은 어쿠스틱 기타와 가벼운 신스가 있는 경쾌한 인디 팝, 따뜻한 여성 보컬, 120 BPM, 즐겁지만 향수를 불러일으키는 분위기, 깔끔한 라디오 친화적 믹스"
결과: 더 감성적이지만, 코러스는 여전히 약함.
버전 C 프롬프트:
"밝은 어쿠스틱 기타와 가벼운 신스가 있는 경쾌한 인디 팝, 따뜻한 여성 보컬, 120 BPM, 즐겁지만 향수를 불러일으키는 분위기, 반복되는 훅이 있는 웅장하고 찬가 같은 코러스, 깔끔한 라디오 친화적 믹스"

각 단계는 모든 것을 다시 쓰는 대신 몇 단어만 변경합니다.